Furtivos organizaron su concentración anual en el auditorio de O Pasatempo de Betanzos, con la inclusión de actos típicos de estas efemérides y, lo que más importa a nuestros efectos, conciertos. El día 9 actuaron Los MU2, ya conocidos en esta web, y el 10 tocaba actuación de los pontevedreses Sugar Mountain, de lo más granado de la nueva ola del Rock galaico, y de los ferroláns La Durango Express, toda una garantía en este tipo de eventos. Asistí invitado por estos últimos (“vente”, me comentó Tony, “así podrás ver nuestro show más completo y a lo grande”, esas serían sus palabras más o menos) y en compañía de los Doom Crew, cuyo chapter gallego, al que pertenecen algunos miembros del grupo, está organizándose en estos momentos.

    Lluvia, lluvia y más lluvia, no de la mala, sino de la que contenta a cualquier agricultor, me frotaba las manos pensando en el vino que podía tener mi padre en septiembre. Si no vienen heladas tardías, da el sol cuando debe y la lluvia final en su justa medida (¡coño! como se parece la viticultura a la música: ritmo y armonía). Para este género de celebraciones el agua atmosférica sienta fatal, resta asistencia, por no decir los peligros que añade en la circulación viaria general y a dos ruedas en particular. En fin, que el susodicho meteoro aguó (jeeee) bastante la fiesta, sustrayendo presencia y lustre. Aunque al final, dadas las circunstancias, no quedó mal del todo y la asistencia fue bastante aceptable. Hasta me encontré con algunos conocidos de Ourense.

    A lo que íbamos. Llegamos al sitio sobre las 6 de la tarde. Asistí a la prueba de sonido de La Durango. Luego dejamos a los Sugar en la misma y nos fuimos un ratillo hasta la barra para remojar el gaznate con alguna rubia (jaaaaa) y charlar con los conocidos. Finalmente nos dirigimos a la carpa de la cena para dar buena cuenta del caldo gallego y del churrasco. Durante el café asistí de nuevo a la composición del set list, esta vez en un pedazo del mantel (la otra vez fue en una servilleta, vamos mejorando).

    De retorno al auditorio, los Sugar Mountain ya habían arrancado con su actuación: José Salgado (batería), Nestor Busquets (percusión), Rubén Álvarez (bajo), Isaac Campos (órgano), Yago Carreño (guitarra y voces) y Javier Ruano (guitarra y voces) ejecutaban un repertorio basado en sus dos albúmes “Hand crafted tunes” (2004) e “In the raw” (2006) y algunos covers como, por ejemplo, Tom Petty (“You wreck me”, “I won’t back down”…) y The Yayhoos, que no en vano dos componentes de estos últimos, Dan Baird (exGeorgia Satellites) y Eric “Roscoe” Ambel (exDel-Lords) han estado a los mandos de producción de esos artefactos sonoros. Power Pop-Rock vacilón con alma de Rhythm’n’blues poderoso y saltarín. Tal vez el sonido no fue justo con ellos y sonaron un poco blandos para las necesidades de la convención a la que asistíamos. Estos problemas, en otros aspectos, también se repetirían en la actuación siguiente.

    Y llego el momento de La Durango Express. Unas semanas después de su última actuación en la sala Buffalo tenía oportunidad de verlos de nuevo. Anxo Saavedra (batería), Victor Gacio (bajo, sustituido en la anterior ocasión por Jacobo Vilariño), Tony Torres (guitarra) y BJ Jaiber (guitarra y voz), en escenario grande, lo que les daba más cancha y oportunidades, sobre todo a Tony y BJ, de desarrollar el animal escénico que llevan dentro. De todas formas la lluvia había hecho que algo de agua se colase hacia adentro y que parte del escenario estuviese bastante regada, lo que reducía el espacio de actuación por motivos evidentes de precaución.

    Asistía yo esperando que le diesen cancha a temas propios grabados en sus dos álbumes, pero ni por esas. Desde la confección de la chuleta quedó claro que iba a ser otra velada de covers. La razón me la dio Tony, son trabajos antiguos que no quieren estirar más teniendo previsto como tienen en un futuro más o menos próximo entrar de nuevo en estudio para grabar cortes nuevos, de los que hay a porrillo para elegir. Puestas así las cosas, el combate abrió fuego con Fogath (fuego con Fogath, joope!) y continuó por esos derroteros, más o menos los mismos que ya habían sonado en el concierto la noche de Buffalo, con cambios en el orden de las canciones y supresión de alguna que se había interpretado en aquella ocasión (Lenny Kravitz se cayó). Revisitaron a Johnny Winter (2), Albert Collins, ZZ Top (2), Carlos Santana, Grand Funk, George Thorogood, Jimi Hendrix, Ted Nugent, Stevie Ray Vaughan (2), Gary Moore y Rick Derringer. Demostrando una vez más la explosiva coctelera blusera, rocksureña y hardrockera que llevan en las vísceras. Blues-Rock musculoso por lo contundente, visceral por lo auténtico y endemoniado por lo convincente.

    Lo que si varió con respecto al concierto de Buffalo fue la presentación del grupo, más “cuidada” respecto a su estilo. Los que los vieron el año pasado en As Burgas saben de lo que hablo, con esos sombreros estilo sureño apretado. No, en esta ocasión Tony no llevaba la chupa de flecos que tanto llamó la atención entonces (echa el freno tío, que esto no es Cibeles). También cambió la desenvoltura de los miembros por la escena. Aprovechando las oportunidades que brindaba un escenario grande, aunque coartado en su superficie por tener una piscina espontánea en parte de él, los componentes frontales del grupo se movían a sus anchas, dando rienda suelta a la expresión corporal que la música les metía en el cuerpo, especialmente BJ y Tony. Anxo ya tenía bastante con darle a los cachivaches que tenía delante, y mientras no se invente la plataforma levitante… (jeee). Invitaron al coruñés Little Albert de Little Albert Boogie Band a compartir tablas, lo que hizo durante dos o tres temas.

    A Tony suelen apodarle el “cuatro cuerdas” por la circunstancia constante de que siempre da en rompérsele alguna. En esta ocasión no ocurrió, ¡se le fastidió el instrumento! Tocado de todas las maneras y posturas posibles (steel, fricción con el monitor), y con caña e intensidad, el pobre dobro no pudo más que hacer crack, obligando al propietario a cambiar de avío en medio del tema (“Back to de bone”, una canción infernal para un utensilio directo al Averno). Antes de eso “Johnny Guitar” o “Tush” ya habían sonado como metralla ardiente disparada por un cañón de la Guerra de Secesión. Posteriormente la Casa Roja del Gran Zurdo Hendrix o “Cat scratch fever” del iluminado Nugent rompían con la pana sónica. “House is a rocking” del dios Vaughan sonó a mis oídos deliciosa, hiriente, cachonda y cañera, no es extraño que durante años fuese mi tema de cabecera (una composición rara en la producción de SRV, todo hay que decirlo).

   Entre todos no consiguieron cambiar el carácter húmedo de la noche, pero al menos si ponerla caliente (húmeda y caliente, sólo nos falta el blanco satén, jolines).

Texto y Fotos: CATAICA.

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