Quede una cosa clara para quienes vengan en leer estas líneas de no rigurosa y, pretendidamente, irreverente crónica: no soy, ni he sido jamás, ni creo que llegue a serlo, lo que se dice un metalero, efectivamente he degustado los productos sonoros de intérpretes de lo que se ha etiquetado como Heavy Metal: Iron Maiden ha sido uno de los grupos responsables de mi adición al R’n’R, después de la inoculación de dicho virus por obra y gracia de Leed Zeppelín y Deep Purple, allá por los lejanos 1975 ó 76 (Manoliño, fui yo el que te levantó las cintas que trajiste de la mili, cosas de hermanos pequeños), eso es cierto, pero también AC/DC, Los Ramones y Sex Pistols. Como buen proyecto de historiador que era, llevado por la curiosidad inicié un viaje al pasado para ver de donde venía aquello y me topé de bruces con los seventies, los sixties y los clásicos de los 50’s, y con la madre del cordero: el blues y el Rythm’n’blues.

     A la vuelta del viaje, hinchado hasta el vómito de tanta ciencia histórica, muchas cosas habían cambiado ya. Me encontré la casa ocupada por Motörhead, Metallica, Slayer, Megadeth, Anthrax… y todo un sinfín de nombre apocalípticos que parecían salidos de una lectura paranoica de la Biblia o, directamente, del mismísimo Necronomicón hasta el culo de anfetas y ácido, sino de “El Ingenioso Hidalgo Don Quixote de la Mancha” cabalgando a lomo de camello. Y que el primigenio universo metálico se había descompuesto en un sinfín de palos con nombres de sospechosa sonoridad farmacopéica: trash, speed, death, black... Así que me perdí la fiebre metalera que otros de mi generación si han experimentado.

     Dicho esto, es de justicia reconocer que de todas formas lo metálico ha formado parte de mi vida, o de su banda sonora, y siempre hay algún tema de los de Kilmister, Hetfield y cía. que me priva o en el que encuentro el espíritu del R’n’R que siempre he buscado, que cambia la forma pero no el fondo. Y es que si las almas gemelas transitan por los mismos caminos (autopistas al infierno) acaban encontrándose en sus diferencias.

     No estaba la noche para muchas alegrías festivas, el cuerpo se resentía de mi batalla campal de la anterior en el concierto de La Guardia y, encima, había tenido que venir a pata pura desde Narón hasta el mismísimo centro de la ciudad exdepartamental (zeñores der Gobierno: a vé pa cuando arreglamo los trazportes entre Naró y Ferró, vámo, que digo yo que un autobú nozturno no vendría na má, no zé zi mezplico). El concierto de los coruñeses NOC y de los ferroláns Myself estaba anunciado para comenzar a las 10:45 h o así, y yo llegué más bien cerca de las 11:30 o las 12:00, por fortuna las cosas iban retrasadas y los NOC todavía estaban ultimando la prueba de sonido.

     El evento comenzó, finalmente, pasadas las 12:30, más bien cerca ya de las 01.00. Los primeros fueron NOC, que estrenaban cantante: Alexis, con Julián al bajo, Oscar a la guitarra y Miguel a la batería y (jeje) percusión vocal. Base rítmica metalera mezclada con melodía hardcore y fraseado rap y hip-hop sobre letras no exentas de cierto octanaje poético (digo yo). Alexis utilizaba un trípode para tener las letras delante, lo cual le daba un cierto aire de cantor de cámara, muy curioso en el entorno que le rodeaba. Entre los temas de “Umbelieveable” y “Rata’s’ong”, Miguel, el batera, realizó un número de lo que yo bauticé como “percusión vocal” (cosa que le hizo bastante gracia cuando hablé con ellos) que me recordó al de “Loca Academia de Policía”, salvando las distancias. Grupo interesante y a seguir, bastante alejado de los cauces que yo suelo nadar, con letras realmente buenas.

     Y subieron (es un decir, las “tablas” estaban al ras del suelo, en íntimo contacto con el respetable) los Myself. Capitaneados por Yvan (voz), con la potencia rítmica de Christian (batería) y Fran (bajo), arropados por el poderoso trío de guitarras de Montxo, Lloymi y Markos. Desatose la “Lokura” y la Apocalipsis sobre la Tierra (al menos sobre el trozo que era el Code). Practican un estilo más homogéneamente metálico, yo diría que black o death metal con resonancias góticas (corríjanme los entendidos). Letras entre intimistas, paranoicas y obsesivas, como escritas por un Juan de la Cruz poseído por el lado tenebroso de la mística, fraseadas por un Yvan, dueño de una voz a ratos melódica y a ratos totalmente screamer, que demostró una capacidad gigantesca para dominar la escena no sólo en las (ejem) tablas sino en todo el local, ya que, aprovechando las posibilidades que le brindaba el micro inalámbrico, recorrió todo el espacio, recurriendo incluso a cabalgar furiosamente la barra cual poseído Wotan (Odín, joder), haciendo partícipes a los asistentes de sus discursos sonoros, buscando la complicidad y hasta el delirio de un público entregado. En un concierto de otras características, más alejado del público, me lo imagino corriendo por el escenario de una esquina a la otra.

    Me comentaba Yvan, una vez finalizado el bolo, que después de aquél tocarán en la TNT de Santiago de Compostela (3 de febrero) y luego viajarán a tierras viguesas para grabar el que será su primer Cd oficial, para el que tienen un elenco de veintipico letras a elegir. En suma, una noche interesante, que me deparó conocer a gente que circula por otras direcciones diferentes de las que uno sigue, lo cual no deja de resultar enriquecedor y ampliador de horizontes. ¡Ah! resultó curiosa la disposición de la línea de amplificadores delante de los bateras, lo cual hacía parecer que tocaban tras una barricada.

Texto y Fotos: CATAICA.

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